（圖注：引自Billboard 100周年特刊）今日消息，Billboard宣布正式進入中國運營。廣告牌是誰？其宣布進入中國市場的消息為何牽動著行業(yè)和億萬樂迷的神經(jīng)？這家1894年誕生于小酒館的廣告刊物是如何成長為當今全球最權威、最具持久影響力的音樂產(chǎn)業(yè)服務平臺的？從刊物、榜單到線下品牌活動，Billboard也記錄了全球流行音樂產(chǎn)業(yè)128年發(fā)展歷程中的發(fā)展變化?，F(xiàn)代音樂產(chǎn)業(yè)的真正起點大約是1888年，當時愛迪生發(fā)明了歷史上第一臺錄音機。在此之前，音樂產(chǎn)業(yè)規(guī)模較小，主要集中于線下演出以及流行樂譜的出版和銷售。刻錄記錄的優(yōu)點是母盤制作完成后可以連續(xù)復制，具有大規(guī)模商業(yè)應用的效果。音樂第一次像可口可樂一樣擁有了可以大規(guī)模銷售的實體產(chǎn)品，音樂真正成為了人們?nèi)粘ＯM品的一部分。 1894年11月，威廉·H·唐納森和詹姆斯·F·亨寧漢的小型印刷出版物在美國俄亥俄州的一家小酒館誕生。后來，他決定創(chuàng)辦一家出版物?！禕illboard Advertising》應運而生，主要覆蓋州內(nèi)的賽事、嘉年華、娛樂表演等。 （插圖：《Billboard》的兩位創(chuàng)始人）誰也沒有想到，一份刊登活動廣告的當?shù)匦≈軋髸c音樂產(chǎn)業(yè)的發(fā)展如此緊密地聯(lián)系在一起，并在一百年后發(fā)展成為全球音樂產(chǎn)業(yè)的領頭羊。 “風向標”。音樂界已經(jīng)更新了好幾次。在這篇文章中，我想從一個媒體觀察者的角度來分析一下，到底是什么機制在Billboard的演變過程中起到了關鍵作用，以及是什么因果鏈讓這家公司誕生于一家小公司。酒吧的廣告刊物是如何成長為今天的公告牌的？

01

全球最權威的流行音樂行業(yè)內(nèi)容服務平臺

我查看了最新版本的Billboard 個人資料。眾所周知，面對一家百年企業(yè)，企業(yè)會如何定義自己的“里程碑事件”？ 1897年，《Billboard Advertising》正式更名為《Billboard》； 1940年，“圖線”誕生； 1944年，點唱機唱片“音樂盒機”排行榜發(fā)布； 1948年，公司遷至紐約； 1958年，《Hot 100》歌單出爐； 1967年，“Billboard 200”專輯榜出爐； 2020年，媒體公司PMC收購了Billboard。至此，Billboard已從紙質(zhì)媒體發(fā)展成為集“社交數(shù)字化”、“平面媒體”、“賽事”于一體的綜合性媒體公司。內(nèi)容形式方面，社交媒體（全網(wǎng)賬號吸引粉絲4200萬）、視頻（月播放量8100萬）、官網(wǎng)（全球月播放量近2000萬）、播客（2019年聽眾150萬）和新聞快訊（超過40萬訂閱者）等目前是Billboard輸出原創(chuàng)內(nèi)容的載體。線下品牌活動方面，Billboard在悠久的歷史中積累了多個IP，包括Billboard音樂大獎、Billboard現(xiàn)場音樂峰會、Billboard Women In Music等。僅2020年，Billboard全年就舉辦了13場品牌活動。 （圖注：引自Billboard 紀念125 周年特刊）以音樂界“年度女性”IP 為例，2019 年Billboard 年度女性得主是Billie Eilish，而Billie 也成為了該獎項最年輕的獲獎者。該獎項的歷屆獲獎者還包括愛莉安娜·格蘭德、賽琳娜·戈麥斯、麥當娜、Lady Gaga 和泰勒·斯威夫特。至于公告牌音樂獎，這個IP創(chuàng)立于1989年，2007年至2010年短暫取消，2011年恢復。與格萊美不同的是，公告牌的獎項不是以記者或音樂家為依據(jù)，而是全部來自于純粹的數(shù)據(jù)。 （插圖：泰勒·斯威夫特(Taylor Swift) 在2015 年公告牌音樂獎頒獎典禮上）例如，2015 年，泰勒·斯威夫特(Taylor Swift) 搶盡風頭。不僅獲得了年度最佳藝人、最佳女歌手等獎項，在數(shù)據(jù)上，斯威夫特還獲得了“Billboard 200”“最佳專輯”（《1989》）、“Billboard專輯榜最佳藝人” 、“百強單曲榜最佳藝人”、“數(shù)字下載單曲最佳藝人”、“網(wǎng)絡流量視頻單曲最佳藝人”等獎項。顯然，從圖形、音頻、視頻、多媒體來看，Billboard已經(jīng)適應了社交媒體時代，扎根流行音樂行業(yè)，覆蓋各個行業(yè)領域，釋放權威和影響力。

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數(shù)據(jù)列表：B端+C端，流行潮流引領者

1913年，公告牌開始統(tǒng)計“過去一周最暢銷的10首歌曲”。從此，雜志有了初步的排名功能。 1940年，“圖線”誕生，但直到1946年，流行一個時代的自動唱片點唱機才被制造出來。 Billboard Hot 100于1958年8月4日推出，Billboard 200于1963年8月17日推出。這是實體記錄的時代，統(tǒng)計包括專輯、廣播電臺、離線點唱機等頻道數(shù)據(jù)。 （圖注：早期的Billboard Hot 100榜單）值得一提的是，1991年，Billboard與尼爾森音樂合作，采用電子跟蹤方式記錄數(shù)據(jù)，特別是規(guī)范了廣播電臺數(shù)據(jù)的統(tǒng)計，有效規(guī)避了后門問題過去操縱實體唱片銷售和廣播播放數(shù)據(jù)。 2005年，iTunes數(shù)字商店拯救了陷入免費MP3盜版時代的音樂產(chǎn)業(yè)。但很快到了2007年，流媒體平臺出現(xiàn)了。 2013年，Spotify誕生。音樂行業(yè)告別數(shù)字音樂商店，正式進軍流媒體。時代。數(shù)字音樂正在重塑音樂行業(yè)的同時，Billboard 也緊隨潮流，逐漸將數(shù)字下載、播放列表、單曲流媒體數(shù)據(jù)轉化為專輯銷量。目前，Billboard在全球擁有四個知名榜單IP，包括HOT100、Billboard 200、Global 200和Artist 100。所有數(shù)據(jù)支持均來自MRC Data（前尼爾森音樂）。研究一下Billboard榜單的案例，我們基本上可以看到，Billboard為了保持數(shù)據(jù)的客觀性，適應時代的發(fā)展，真正在非常多維度的細節(jié)上精細化了運營。例如，為了遏制數(shù)據(jù)欺詐，Billboard 發(fā)布了新的圖表數(shù)據(jù)規(guī)定。捆綁銷售后，實體專輯銷量將不再計入數(shù)字銷量。另外，演唱會+周邊銷售中，如果專輯是捆綁銷售，則不會計入榜單結果。除非用戶在購買時主動選擇添加專輯，否則結果將計入銷量。從臺前到幕后，Billboard仍在不斷推出新的排行榜。 2019年6月，Billboard宣布音樂界的“幕后選手”也將浮出水面，參與榜單排名。共有10個頂級詞曲作者和頂級制作人相關榜單正式揭曉。每周更新。除了全球最權威、最知名的兩個音樂排行榜Billboard 200和Billboard Hot 100之外，Billboard還擁有種類繁多的子榜單，涵蓋不同的流派、地區(qū)和語言。主列表和數(shù)百個子列表各種排行榜一起增加了Billboard 在全球音樂行業(yè)的滲透率?？梢钥吹?，從最早的線下音樂商店銷售實體專輯，到線上銷售數(shù)字單曲，從臺前到幕后的從業(yè)者，Billboard榜單一直在自我迭代，以挽回當下音樂的熱度。最大限度地消費。真相用最客觀、公正的維度來實時評價、記錄、反映甚至預測音樂行業(yè)的變化。此外，Billboard還為B端行業(yè)提供數(shù)據(jù)服務產(chǎn)品，定期發(fā)布數(shù)據(jù)報告，為媒體和公眾持續(xù)發(fā)揮影響力。 （評：搖滾樂復興，MRC年報還透露了哪些消費數(shù)據(jù)？）

03

音樂產(chǎn)業(yè)的“圖書館”，穿越歷史循環(huán)

當我打開Billboard 125周年紀念特刊時，排名團隊制作的歷史性排名引起了我的注意。 Billboard使用的公式考慮了自第一期發(fā)布以來Billboard Hot 100（歌曲榜）和Billboard 200（專輯榜）上的所有藝術家，根據(jù)某些時期采用不同的權重，以確保盡量在各個時代，最終評選出125位音樂家名單。在125年的歷史中，十大音樂家排名如下：披頭士樂隊第一，滾石樂隊第二，埃爾頓約翰第三，瑪麗亞凱莉第四，麥當娜第五，芭芭拉史翠珊第六，邁克爾杰克遜第七，泰勒斯威夫特第八，史蒂夫·旺德（Stevie Wonder）排名第九，搖滾樂隊Chicaqo 排名第十。 （圖解：Billboard紀念125周年特刊）這是一份在行業(yè)內(nèi)真正具有標志性歷史意義的榜單。瀏覽前125 位音樂人的成就，瀏覽當年Billboard 媒體內(nèi)容庫中的海量文章也很有用。這證明Billboard多年來積累的優(yōu)質(zhì)內(nèi)容資產(chǎn)，記錄了流行音樂本身的發(fā)展歷史。 2015 年，投資銀行家托德·博利(Todd Boehly) 從原所有者古根海姆(Guggenheim) 手中收購了Billboard、《好萊塢報道（THR）》、《廣告周刊（Adweek）》、Mediabistro、克里奧獎和金球獎背后的公司。制作公司Dick Clark Productions等收購完成后，Billboard與《好萊塢報道》合并，成立Billboard-Hollywood Reporter Media Group，Valence Media成為Billboard的母公司。 2020年，尼爾森音樂被Valence Media收購，成為公司新成立的MRC數(shù)據(jù)部門的骨干力量。此次收購也意味著，尼爾森與Billboard榜單歷經(jīng)十年分離，終于重聚。 MRC Data成立于2019年，在MRC收購知名音樂數(shù)據(jù)分析機構尼爾森音樂公司后更名。 MRC 包括Billboard-Hollywood Reporter Media Group、MRC Films、MRC Television 和MRC Nonfiction 等。也是在同年，擁有《滾石》 《名利場》 《羅博報告》等世界知名媒體的出版公司PMC與MRC合并，Billboard也并入PMC集團。合并后，PMC在全球娛樂市場的話語權大幅提升，內(nèi)容資源整合后雙方的商業(yè)競爭力也大幅提升。 PMC 由卡車租賃公司Penske Corp 的汽車、卡車和賽車財富的繼承人Jay Penske 于2004 年創(chuàng)立。此后，PMC 已發(fā)展成為專注于音樂、娛樂和電影行業(yè)的出版集團。值得注意的是，2021年，PMC還收購了全球最大的音樂科技盛會SXSW（西南偏南）50%的股權，該盛會因新冠疫情陷入財務困難。無論如何，在幾經(jīng)易主之后，Billboard 憑借的是它128 年的積累。無論是編輯部還是排名團隊，其獨立、客觀、公正的精神理念得以傳承多年、一代又一代的內(nèi)容人。我們努力將其傳承下去，成為全球為數(shù)不多的能夠超越歷史周期、經(jīng)得起時代變遷的“優(yōu)質(zhì)內(nèi)容標的”之一。難能可貴的是，和音樂產(chǎn)業(yè)一樣，即使平面媒體在2000年后的第一個十年遭遇數(shù)字化生存挑戰(zhàn)，《Billboard》也從未堅守昔日輝煌。相反，在堅守精英把關人行業(yè)標準的同時，還推陳出新，積極擁抱社交媒體，與自媒體競爭，適應時代發(fā)展。

04

期待成為華語樂壇“金耳朵”

今天，Billboard正式宣布進入中國市場，這也具有特殊的意義。從個人角度來看，華語樂壇雖然一直朝著產(chǎn)業(yè)繁榮的方向發(fā)展，但新歌太多，連從業(yè)者都聽不下去，尤其是大量反復迎合大眾的新歌出現(xiàn)。市場出現(xiàn)在公眾耳中。耳朵里，每個人都有嚴重的審美疲勞。與此同時，大量本應被大眾消費的優(yōu)質(zhì)歌曲在發(fā)布后卻沉睡在平臺龐大的曲庫中。新聞材料顯示，Billboard宣布在中國成立“音樂私人收藏家”，邀請了DC大叔、杜若木一、姑蘇、侯志堅、倪瀚文、唐培賢、王紀凡、TIA袁婭維、張建軍偉、鄭11楠楠、鄒小瑛（按姓氏拼音排序）等資深音樂人和樂評人的加盟，組成了音樂界第一批“金耳朵”，將兼具專業(yè)素質(zhì)和個人特色的私人音樂帶進了中國。中國音樂迷。隱藏的音樂推薦。此外，Billboard還將打造一系列重磅內(nèi)容，包括圍繞中國頂尖音樂人策劃的封面故事專欄，以及一系列具有高端審美和藝術張力的線上線下音樂活動。總的來說，Billboard進入中國后，肯定會和很多本土公司有更深層次的聯(lián)系。未來，Billboard如何真正服務華語樂壇，參與華語音樂產(chǎn)業(yè)的發(fā)展和創(chuàng)新浪潮？我對此也很好奇，也可以期待Billboard在中國市場的官方表現(xiàn)。