文/楊曉能

主持人的話：“茛苕紋”起源于西方，中世紀(jì)傳入中國，成為中國佛教藝術(shù)中重要的常見圖案之一。茛苕紋、金銀花紋、卷草紋、纏枝紋是幾種容易混淆的傳統(tǒng)紋樣。茛苕紋被誤稱為金銀花紋的情況比較常見。這不僅是因?yàn)檫@些模式之間的相似性。也與最早對茛苕圖案進(jìn)行詳細(xì)研究的德國藝術(shù)史學(xué)家里格爾的作品，以及受他影響的裝飾作品在中國傳播和接受過程中出現(xiàn)的混亂和誤解有關(guān)。陳亮本期文章詳細(xì)考察了茛苕圖案命名的由來以及混淆誤名的發(fā)展過程，提醒讀者通過學(xué)術(shù)著作的原創(chuàng)寫作語言進(jìn)行研究的重要性和必要性。藏傳佛教藝術(shù)形象的整體形式豐富多彩，內(nèi)容復(fù)雜。它是一種豐富而嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乃季S形象，引起了許多觀眾和研究者探究其內(nèi)容意義的興趣。漢藏密宗藝術(shù)的內(nèi)容主要來源于印度佛教密宗文化向漢藏地區(qū)的傳播。王闖的文章重點(diǎn)討論了印度密宗儀式文獻(xiàn)在我國藏區(qū)的傳播和翻譯，指出這些文獻(xiàn)對于藏族密宗藝術(shù)的圖像學(xué)研究具有重要意義。意義。美國波士頓美術(shù)博物館是西方收藏中國古代藝術(shù)的重要中心。其藏品的形成與現(xiàn)代藝術(shù)史上幾位美國、日本東方藝術(shù)著名學(xué)者的努力密切相關(guān)。楊曉能教授的文章詳細(xì)介紹了博物館的中國書畫收藏。中國文物藏品的內(nèi)容和形成過程有助于讀者對波士頓美術(shù)館的中國藝術(shù)品藏品形成全面的了解。 （王洪元）

內(nèi)容概要：波士頓美術(shù)館是美國收藏中國文物和古代書畫的先驅(qū)。它是幾位受日本文化影響的美國學(xué)者和旅美日本專家共同建立的中國館藏。其中，唐宋時期的人物畫和道教釋義畫尤為重要。在同行中處于領(lǐng)先地位。本文回顧了該館的收藏歷史，分析了其得失，揭示了藏品中所含的日本收藏的中國書畫的特點(diǎn)和具體偏好。關(guān)鍵詞：波士頓美術(shù)館、中國文物、中國古代書畫、費(fèi)諾羅薩、岡倉角藏

波士頓美術(shù)博物館始建于1870年，于1876年美國百年紀(jì)念日開幕。1909年遷至馬薩諸塞州波士頓亨廷頓大道現(xiàn)址。此后又經(jīng)歷了數(shù)次。擴(kuò)建部分，位于主樓西側(cè)的建筑由貝聿銘（1917-2019）設(shè)計，于1981年竣工（圖1）。經(jīng)過150年的積累，博物館擁有近50萬件藏品，包括非洲和大洋洲藝術(shù)、美洲藝術(shù)、古埃及-努比亞和中東藝術(shù)、古希臘和羅馬藝術(shù)、亞洲藝術(shù)、當(dāng)代藝術(shù)、歐洲藝術(shù)等。珠寶、攝影、版畫和繪畫、織物和時尚藝術(shù)、樂器以及猶太收藏和研究部門。其中古埃及和努比亞藝術(shù)、荷蘭畫派繪畫、法國印象派繪畫、18-19世紀(jì)美國藝術(shù)、亞洲藝術(shù)等在美國名列前茅。波士頓美術(shù)博物館還有一個姊妹單位：波士頓美術(shù)博物館學(xué)院，但它獨(dú)立運(yùn)作，并于2016年正式并入塔夫茨大學(xué)，現(xiàn)稱為美術(shù)博物館。塔夫茨美術(shù)博物館學(xué)院。

圖1 美國波士頓美術(shù)博物館

波士頓美術(shù)博物館的發(fā)展并非一帆風(fēng)順，這是一家依賴基金會和捐款的私人博物館，但幾十年來一直遭受運(yùn)營赤字。特別是在該館聘請英國館長期間（1994-2015年），藏品部門按地域而非學(xué)科重組、舉辦盈利性商業(yè)展覽、展覽學(xué)術(shù)水平下降、內(nèi)部高級專業(yè)人士被解職和叛亂等風(fēng)波引起輿論嘩然和批評。 〔1〕此人上任前沒有管理綜合性博物館的經(jīng)驗(yàn)，行事獨(dú)斷。 1999年，他突然以裁縫部門的名義解雇了博物館美國裝飾藝術(shù)與雕塑部和歐洲裝飾藝術(shù)部的兩位高級主管，并羞辱地辭職。警衛(wèi)立即護(hù)送兩位部長離開大樓。輿論界批評其為“波士頓大屠殺”（The Boston Massacre）。此人的行為引起了董事會內(nèi)部的分歧，但他能夠渡過危機(jī)并保住自己的職位。盡管他在20年的任期內(nèi)籌集了大量資金，但當(dāng)他2015年卸任時，他仍然背負(fù)著1.4億美元的債務(wù)。 [2] 鑒于以往，為了員工的公平待遇和工作保障，包括專業(yè)部門在內(nèi)的博物館工作人員于2020年投票成立工會（133票贊成，14票反對），成立一個工會。美國博物館行業(yè)為數(shù)不多的工會之一。一。 〔3〕

1999年，上述策展人將亞洲藝術(shù)、大洋洲藝術(shù)和非洲藝術(shù)合并為一個龐大的系，命名為：亞洲大洋洲非洲藝術(shù)系。將三大洲的藝術(shù)整合為一個管理和研究是沒有邏輯的。難以有效運(yùn)作。此人離開后，新任策展人于2018年將該部門一分為二，成為兩個獨(dú)立的收藏部門：亞洲藝術(shù)部和非洲大洋洲藝術(shù)部。亞洲藝術(shù)的收藏、保存、展覽和研究逐漸走向常規(guī)，回到了一百年前的亞洲藝術(shù)系模式。但兩者在英語的使用上存在差異?，F(xiàn)在它被稱為亞洲藝術(shù)，1999年之前它被稱為亞洲藝術(shù)。亞洲現(xiàn)在的名稱是一個名詞，強(qiáng)調(diào)該地區(qū)；舊名稱是一個形容詞，多少反映了殖民時代的觀念和色彩。波士頓美術(shù)館的亞洲藝術(shù)收藏經(jīng)歷了一個在地域和文化上逐漸擴(kuò)大的過程。 1880年代開始收藏日本藝術(shù)品，1890年設(shè)立日本藝術(shù)系，后開始收藏中國藝術(shù)品，1903年更名。該系后來又收藏了印度和南亞藝術(shù)，并于1917 年左右更名為亞洲藝術(shù)系。

如今，波士頓美術(shù)館收藏了超過115,000件亞洲藝術(shù)品，時間跨度從公元前4000年至今，涉及地區(qū)和文化包括日本、中國、韓國、南亞、東南亞和伊斯蘭地區(qū)。波士頓美術(shù)博物館擁有美國最大的亞洲收藏品（按藏品數(shù)量衡量），這些藏品是通過捐贈和收購建立的。不過，就展廳規(guī)模而言，這個博物館并不是佼佼者。波士頓美術(shù)館擁有約10萬件日本藏品，是日本以外最大的日本藝術(shù)收藏品。其中，小物件數(shù)以萬計，版畫超過45000幅。博物館的日本藏品的強(qiáng)項包括早期佛教雕塑和繪畫、京都派和鹿野派繪畫、浮世繪繪畫和版畫、“能劇”面具、織物、刀劍和劍飾等。波士頓美術(shù)博物館是第一家系統(tǒng)收藏日本藝術(shù)品的美國博物館。它的誕生要?dú)w功于波士頓地區(qū)的幾位收藏家，其中包括東京帝國大學(xué)教授、動物學(xué)家愛德華·西爾維斯特·莫爾斯（Edward Sylvester Morse，1838-1925 年）。 1892年，以陶瓷為主的6000件藏品以76000美元的低價賣給了波士頓美術(shù)博物館。 [4] 1911年，外科醫(yī)生查爾斯·戈達(dá)德·韋爾德（Charles Goddard Weld，1857-1911）將他收藏的劍和劍裝飾品遺贈給波士頓美術(shù)博物館，更重要的是他在1886年購買的Ernest F. Fenollosa（1853-1908）收藏了約千幅日本畫作，包括平安時代的佛畫、鐮倉時代的手卷、桃山和江戶時代的屏風(fēng)畫等。威廉·斯特吉斯·畢格羅（William Sturgis Bigelow，1850-1926）于1882年至1889年居住在日本。自1911年以來，他先后捐贈了約75,000件藏品[5]，包括佛教雕塑、繪畫、武器、織物和中國漆器。以及玻璃器皿等，但以浮世繪為主。其中最稀有的是原藏于東大寺的8世紀(jì)彩墨金麻版《法華堂根本曼荼羅圖》。他們的捐贈為博物館的日本收藏奠定了基礎(chǔ)。 1876 年費(fèi)城世界博覽會[6] 上展示的日本藝術(shù)品和工藝品激發(fā)了美國博物館和收藏家對收藏日本藝術(shù)品的興趣。波士頓美術(shù)博物館印度和西亞藝術(shù)的發(fā)展與出生于斯里蘭卡的阿南達(dá)·K·庫馬拉斯瓦米（Ananda K. Coomaraswarmy，1877-1947 年）密切相關(guān)，他不僅將其南亞藏品出售給收藏家丹曼·沃爾多·羅斯（Denman Waldo Ross，1853 年） -1935），然后捐贈給博物館。 1917年，他受邀負(fù)責(zé)博物館的印度藝術(shù)。 1933年，他從主任轉(zhuǎn)任印度、波斯和伊斯蘭藝術(shù)研究員，直至1947年去世。

波士頓美術(shù)館的中國藏品數(shù)量較少，共有5300多件，其中書畫1100多件，但整體品質(zhì)參差不齊，其中有大量清朝出口瓷器、現(xiàn)代制作的明信片[7]其中比較系統(tǒng)的有陶瓷（特別是唐宋陶瓷、青花瓷、清官窯瓷器）、大型佛教石刻、墓葬石刻、唐宋元繪畫等。如1912年羅斯捐贈的北齊石棺床浮雕屏風(fēng)；北魏石像碑（529），購自C. T. Loo（1880-1957）； 1931年洛陽出土，1937年博物館以2萬美元從紐約山中公司購買。北魏寧茂刻石室（527年）；元曲人物青花梅瓶，1937年購自紐約山中商會； 1962年從紐約古董商弗蘭克·卡羅（Frank Caro，1904-1980）購得的北魏石棺床等。其他比較優(yōu)秀的還有洛陽金村東周墓出土的戰(zhàn)國青銅鳥立人像， 1931年，博物館以6000美元從盧勤齋手中購得；墓畫像磚；十九世紀(jì)末出土于河北省趙州橋地區(qū)，原為段方（1861-1911）收藏，美國收藏家（沃爾特·斯科特·菲茨夫人，1847-1927）捐贈的一件隋代青銅阿彌陀佛佛壇）1922年（593）； 1951年，以2800美元從紐約古董商（Mathias Komor，1909-1984）處購得一件唐金銀質(zhì)素花鳥銅鏡（8世紀(jì)）； 1920年，以5萬美元從紐約山商會購得一面金代彩繪石鏡。金雕、木雕觀音等。相比之下，在美國五大中國文物和古代書畫收藏中心中，該博物館的中國藝術(shù)品收藏不如美國納爾遜阿特金斯博物館那么系統(tǒng)和多樣化。藝術(shù)和大都會藝術(shù)博物館，它的大型石雕不如克利夫蘭藝術(shù)博物館那么系統(tǒng)和多樣化。稍微好一些。

波士頓美術(shù)館第一位負(fù)責(zé)日本和中國藝術(shù)的專業(yè)人士是美國人歐內(nèi)斯特·F·費(fèi)諾洛薩（Ernest F. Fenollosa，1853-1908），他于1890年至1896年擔(dān)任日本藝術(shù)部主任。1878年，他受邀莫爾斯教授在東京帝國大學(xué)教授政治經(jīng)濟(jì)學(xué)和哲學(xué)。作為一名業(yè)余畫家，他開始研究和收集日本傳統(tǒng)藝術(shù)。他逐漸與日本寺廟建立了密切的聯(lián)系，調(diào)查寺廟文物，發(fā)現(xiàn)寺廟藏品的秘密。中國古代卷軸畫認(rèn)為，中國畫與日本畫同源。 1882年他的“真正的藝術(shù)理論”講座激發(fā)了“日本繪畫”的形成。幾年后，他幫助建立了東京藝術(shù)學(xué)校（現(xiàn)東京藝術(shù)大學(xué)）和東京帝國博物館（現(xiàn)東京國立博物館）。他還幫助起草了日本保護(hù)寺廟及其藏品的法律，以避免佛教在明治維新期間遭到破壞。進(jìn)一步擾亂運(yùn)動。如上所述，懷爾德購買并遺贈了費(fèi)諾羅薩的日本藏品，這些藏品成為該博物館收藏的日本古代繪畫的核心。 1894年，費(fèi)諾羅薩在波士頓美術(shù)館舉辦了京都大德寺藏南宋五百羅漢展。他展出了44幅畫作，并出版了展覽圖錄，其中主要是研究文章，其中包括他撰寫的10頁摘要。以及對每幅畫作的詳細(xì)文字描述和分析，[8]是美國博物館對中國古代藝術(shù)進(jìn)行學(xué)術(shù)展覽的先驅(qū)，也開啟了博物館從日本收藏和日本品味欣賞中國藝術(shù)的先河。明治維新時期，為了追求現(xiàn)代化，日本寺廟和傳統(tǒng)藝術(shù)被忽視，經(jīng)濟(jì)陷入困境。 1895年，費(fèi)諾羅薩趁機(jī)為波士頓美術(shù)館購買了京都大德寺收藏的南宋五百羅漢圖展品10件，統(tǒng)一彩墨絹本掛軸（現(xiàn)掛屏，3件）。已涂金）。這是該館第一批重要的中國古代繪畫藏品。這10幅畫中，有5幅是博物館直接購買的，另外5幅是博物館館長兼收藏家羅斯購買的，并于1906年捐贈給博物館。展覽結(jié)束后，有一件展品丟失并落入博物館。費(fèi)諾羅薩之手。它于1902 年被出售給弗里爾，現(xiàn)藏于弗里爾藝術(shù)博物館。波士頓藝術(shù)博物館的10 幅畫作中，只有一幅有銘文，日期為1178 年。弗利爾藝術(shù)博物館的兩幅畫作都有寧波惠安書院僧人一劭于1178 年的銘文，標(biāo)明了藝術(shù)家和捐贈者。 〔9〕帶有題跋的畫作價格較高，但信息更豐富，足見弗里爾把質(zhì)量放在第一位的態(tài)度。 1895年費(fèi)諾羅薩的婚外離婚和立即再婚引起了波士頓當(dāng)?shù)厝说牟粷M。 1896年他被博物館解雇，其代表作《中國與日本美術(shù)分期史》于1912年追贈出版?！?0〕

莫爾斯、畢格羅和費(fèi)諾羅薩一起訪問了日本。畢格羅在日本期間，費(fèi)諾洛薩的助手岡倉天心（Okakura Tenshin，1863-1913）協(xié)助他旅行和購物。 1887年，岡倉受命建造東京藝術(shù)學(xué)校，并于1889年開學(xué)，次年就任校長。由于費(fèi)諾洛薩崇尚日本傳統(tǒng)藝術(shù)的影響，他很長一段時間沒有開設(shè)西方藝術(shù)課程。這與當(dāng)時日本對西方的追求背道而馳。此外，由于管理等問題，他于1898年被師生解職并辭職。后與橫山大觀（1868-1958）等人創(chuàng)立日本美術(shù)學(xué)院。 1904年，岡倉應(yīng)博物館館長畢格羅邀請，受聘于波士頓美術(shù)館，并從1910年起擔(dān)任中日藝術(shù)部主任，直至去世。 1903年，他提出“亞洲一體”。以喜馬拉雅山為界，亞洲產(chǎn)生了中國和印度兩個強(qiáng)大的文明。 [11] 岡倉抵達(dá)波士頓恰逢博物館設(shè)立收藏中國和日本藝術(shù)品的專項基金。在任期間，除了購買和接受羅斯、懷爾德、畢格羅捐贈的日本藝術(shù)品外，他還關(guān)注中國藝術(shù)，尤其是道教藝術(shù)。他對詮釋藝術(shù)和古畫的收藏頗為豐富。早崎仁吉（1874-1956）是東京藝術(shù)學(xué)校的畢業(yè)生，他的侄子，是岡倉在中國和日本尋找商品的得力助手。 1906年，他用1600日元在日本購買了商品。購自西安寶慶寺七寶塔十一面石觀音像。 1913年，在中國購買了頤和園原藏的14世紀(jì)彩墨紙《柳蔭歸牧圖》卷軸（老張賦），以及馬遠(yuǎn)的墨淡彩綢扇《柳岸遠(yuǎn)山圖》和《梅間俊語圖》，早崎成為博物館的藏品代理購買中國、日本文物。

岡倉先生于1912年在北京購得一批古代書畫，其中吳道子的彩墨金絲掛軸三幅，日期為《三官圖：地官》 《三官圖：天官》 《三官圖：水官》。根據(jù)樣式，推測為南宋時期（12世紀(jì)初）的，據(jù)說是來自宮廷收藏，但沒有鑒定印章證明。又購得完顏景賢（1876-1928）書畫近二十件，其中有元代王振鵬水墨淡彩絹本手卷《姨母育佛圖》（14世紀(jì)初）；明代仇英設(shè)色絹本立軸《彈箜篌圖》，上有陳道夫。文鵬、董其昌等；圓扇及方冊頁一組，包括夏圭墨色淡彩絲圓扇《風(fēng)雨行舟圖》、南宋孝宗墨色絲質(zhì)圓扇《行楷蘇軾詩句》、南宋理宗墨色彩絲圓扇《行楷皇甫冉七言絕句》、袁班偉紙本絹斗方《草書七絕詩》；還有周文舉、董源、范寬、胡攸、顧德潛、李惟、李唐等人的書畫，可惜都是后人的作品。又購得北宋末年工筆彩金絹本手卷《搗練圖》。賣家也可能是完顏景賢，畫上有未作畫者的印章，但前面隔水的綾上有金章宗（1168-1208年）的“天水臨摹”題字。 《宣平連圖》推測為宋徽宗臨摹，但多認(rèn)為是宣和畫院畫家的作品（圖2）。岡倉和羅斯建立了友誼。去世時，羅斯向博物館捐贈了岡倉1906年在洛陽見到并從巴黎古董商處購買的高196.5厘米的北魏菩薩坐像。 1903年，洛陽白馬寺出土，留作紀(jì)念。

圖2【宋代】趙佶（傳記）張軒臨摹《搗練圖》 絹本設(shè)色37.1145厘米美國波士頓美術(shù)館藏

岡倉去世后，他的兩名助手相繼出任亞洲部負(fù)責(zé)人。其繼任者約翰·埃勒頓·洛奇（John Ellerton Lodge，1876-1942）[12]于1911年入館。1917年，他于南宋以25,000美元從山中商會購買清宮及恭親王（1833-1898）王朝。《九龍圖》 (1244)，紙本水墨朱砂（圖3）。 1920年，他被聘為弗里爾美術(shù)館首任館長，并一直留任至1942年去世，但直到1931年，他還負(fù)責(zé)管理波士頓美術(shù)館的亞洲藝術(shù)業(yè)務(wù)。富田小次郎于1907年加入博物館，并于1931年至1962年擔(dān)任亞洲藝術(shù)部主任。在他任職期間，日本博物館因第二次世界大戰(zhàn)而關(guān)閉。他加強(qiáng)了對中國畫的收藏，希望能與館內(nèi)的日本畫相得益彰?？氨壤L畫。 1933年，博物館以11,000美元從紐約山商會購得宋徽宗彩墨帛手卷《五色鸚鵡圖》，曾為元文宗（1304-1332年）、清朝收藏?；蕦m、恭親王（圖4）； 1947年，以1.6萬美元從山中商會購得。盧勤齋從端方收藏的紙本神州墨墨中購得《詩畫合璧十六開冊》； 1948年，他從王季遷（C.C. Wang，1907-2003）收藏（1703年）購買石濤紙本彩墨《山水十二幀冊》張； 1951年，他以1萬美元向王繼遷購得1.2購《詩經(jīng)書畫卷（小雅六篇）》幅王繼遷藏南宋彩墨帛書，傳達(dá)了馬鶴的畫作和宋高宗的書法（實(shí)際上是他的風(fēng)格）； 1952年，他以4萬美元從紐約購買了：010幅彩墨金絲卷軸。 -30,000，李贊化（耶魯貝，899-937）的一幅畫，實(shí)際上是宋元時期的； 1954年購得南宋趙俊彩墨金掛軸《番騎圖》，原藏于日本千葉縣法華經(jīng)寺，供寺內(nèi)收藏《迦迦諾迦跋蹉尊者圖》的第二羅漢； 1955年，以2500美元向張大千購得清宮藏董其昌水墨紙質(zhì)立軸《16羅漢圖》； 1957年，他以28,000美元從洛杉磯古董商處購買了北宋趙令讓彩墨絹本手卷《喬木畫陰圖》。 （1100），曾為原弓、董其昌、慶功、黃君弼（1898-1991）所藏。

圖3【宋代】陳容九龍地圖（局部）水墨紙本46.2958.4厘米美國波士頓美術(shù)館藏

圖4【宋代】趙佶五彩鸚鵡（局部），絹本設(shè)色，53.3125.1厘米，美國波士頓美術(shù)館藏

博物館收藏的中國書畫得益于收藏家的捐贈和資助。在哈佛大學(xué)教授設(shè)計和藝術(shù)理論的博物館館長羅斯貢獻(xiàn)最大。捐贈有1906年、1907年傳入西藏的南宋金楚石《湖莊清夏圖》 《十王圖：秦廣王》 《十王圖：變成王》 《十王圖：都市王》 《十王圖：五道轉(zhuǎn)輪王》，以及墨金畫掛軸（現(xiàn)為掛屏）在絲綢上。北宋墨淡彩絲斗方《人馬圖》，藏于1917年，原傳郝成，1107年宋徽宗題寫“郝成筆法”。南宋彩墨金絲稿《文姬歸漢圖》殘片《第三拍：原野宿廬》 《第五拍：水草卓歇》 《第十三拍：惜別返國》 《第十八拍：歸來故鄉(xiāng)》（分裝4冊）南宋馬林彩墨絲卷3 010-3000 0、宋理宗絹本斗方《溪頭秋色圖》及元彩絹本立軸《行楷七言絕句》（趙雍舊傳）。南宋蘇漢臣彩墨金絲圓扇《高峰原妙禪師像》和南宋彩墨金絲斗方《靚妝侍女圖》，1929年藏于西藏（馬遠(yuǎn)舊傳）。嚴(yán)立本設(shè)色水墨手卷《荻岸停舟圖》，藏于1931年（圖5），前六位皇帝是北宋原畫破損的臨摹品，后七位可能是宋代所畫。唐朝；這幅畫的流通有一個線索，收藏家可以追溯到11世紀(jì)，國內(nèi)最后兩位收藏家是林壽圖（1821-1897）和他的孫子梁鴻志（1882-1946，因漢奸被槍決）。 1931年梁鴻志將其賣給紐約山商會，商會又將其賣給羅斯。北宋彩墨絹本手卷《歷代帝王圖》，1931年購得，舊藏為完顏景賢、金城（1878-1926，或評）。畢格羅捐贈的畫作中，有南宋陸信忠的絹本設(shè)色墨金卷《北齊校書圖》幅，南宋陸信忠的絹本設(shè)色金箔《辰星像圖》幅15幅（另一幅）其中一幅《十羅漢》是15 世紀(jì)日本畫家的作品，也是元代繪畫。水墨絹本《十六羅漢圖》卷（來安舊傳）。王爾德-費(fèi)諾洛薩的捐贈還包括中國畫作，如元彩墨水和絲綢金掛軸《魚藻圖》。其他捐贈的還有1950年投入西藏的南宋魯宗桂彩水墨絲綢斗方《文殊騎獅像》。受過良好教育的羅斯購買具有杰出藝術(shù)鑒賞力的中國藝術(shù)品，一是因?yàn)樗约旱膼酆?，二是，根?jù)博物館業(yè)務(wù)人員的需求。購買后，他以收藏的形式捐贈出去。當(dāng)他購買《吉祥多子圖》時，他的律師建議價格太高，但他認(rèn)為買國畫比省錢更重要，所以他還是買了。 [13]很多捐贈給博物館的中國古畫都有外借限制，影響了交流。

圖5【唐代】顏立本（傳）歷代皇帝圖（局部）設(shè)色絹本51.3531厘米美國波士頓美術(shù)館藏

2010年至2018年，翁萬閣（1918-2020）捐贈明清書畫、拓片200余件，其中代表性的有王翚彩墨紙本手卷《歷代帝王圖》[14]和文玉明墨筆紙本手卷010-30,000（1523年后）。 2019年，他的家人還捐贈了水墨畫和祖先肖像。翁萬閣是翁同和（1830-1904）第五代傳人，繼承了翁同和的藏品。然而，翁先生收藏的精品卻已陸續(xù)售出。例如，在美國，他將《長江萬里圖》卷和《家書卷九通》卷賣給了克利夫蘭藝術(shù)博物館的仇英，《趙孟頫寫經(jīng)換茶圖》卷賣給了陳洪綬，《獨(dú)樂園圖》卷賣給了方世書、葉芳林、戴曦。 1963年、1978年、1979年、1980年在美國出售《老蓮撫古》卷、董其昌《九日行庵文讌圖》卷、王翚《天臺石梁、雨來亭圖》卷出售給收藏家并捐贈給博物館； 1980年售予弗里爾美術(shù)館，顏順《青弁圖仿北苑筆》卷，王充草書《松喬堂圖》（亦稱《摹褚遂良哀策》），徐渭行草《雅宜山人詩翰》； 1989年售于大都會博物館唐楷書《荷花蕩六絕句》（約738，舊傳鐘紹靖），《十一首詩卷》（約17世紀(jì)），明代《靈飛經(jīng)》 30,000卷（約1437，舊傳謝煥），王輝王時敏《晉唐小楷八種拓》卷（1674-1677），戴本孝《杏園雅集圖》卷（17世紀(jì)末）；并于1992年、1999年捐贈給大都會博物館。清拓片《仿古山水圖》（碑文169，19世紀(jì)拓片）及陳洪綬、陳字《山水圖》等。在中國，他向吳捐贈卷《史晨碑》北京大學(xué)的斌； 2016年上海博物館贈梁楷《雜畫冊》冊； 2018年，將沈周的《勺園祓禊圖》冊、王元琪的《白描道君像圖》冊遷往上海美術(shù)館。 [15] 此外，2000年，翁氏藏書80種、542冊被轉(zhuǎn)移至上海美術(shù)館。圖書館耗資450 萬美元。筆者的熟人翁萬哥先生熱情、健談、善于策劃。翁氏藏品雖然分散，但都在重要的文化、博物館單位。

富田小次郎于1933年以活頁本的形式出版了博物館的漢至宋書畫藏品，1961年出版了元明清書畫藏品。但其中存在不少年代問題，反映了研究水平當(dāng)時。 [16] 1997年，時任博物館亞洲部主任吳同組織了《臨戴進(jìn)謝安去東山圖》并出版了研究目錄。除西漢畫像磚、克孜爾石窟壁畫頭像殘片、吐魯番唐代經(jīng)畫殘片外，還有唐元書畫150件，宣告了該館古代書畫藏品的整體面貌。 [17]這些書畫的鑒定和年代仍在更新中。例如畢格羅1911年捐贈的掛軸《杜甫詩意圖》，最初被日本收藏家認(rèn)為是元代徐澤的作品。然而，根據(jù)畫上的印章，現(xiàn)在的《Ji》是朝鮮王朝李烏姆（1499年-1546年后）的16世紀(jì)畫作。 [18] 波士頓美術(shù)館收藏的敦煌畫有兩幅：一幅是早崎仁吉1913年在中國購買的晚唐—五朝彩墨帛畫《千年中國畫展》，另一幅是早崎仁吉1913年在中國購買的1927 年從紐約以8,000 美元的價格購買。北宋彩墨絹本《架上獵鷹圖》（975）山中商會購，端方舊藏。這個博物館里宋元時期的書法作品并不多。長卷包括乾隆藏北宋神力墨筆經(jīng)紙《菩薩像幡》（1069）。其他多為扇面、方草圖、題畫等。 1980年，吳同通過收購和部分捐贈的方式，獲得了方君弼（1898-1986）收藏的18至20世紀(jì)字畫百余幅，其中包括姚鼐、李秀一、任毅、高劍父、高奇峰、何香凝、齊白石、林風(fēng)眠、徐悲鴻等人的書畫書信。 〔19〕

波士頓美術(shù)館的古代人物畫和道教畫在海外名列前茅，但其弱點(diǎn)是山水畫。在任職期間，岡倉收購了許多著名藝術(shù)家的山水畫，但其中大部分都是錯誤的。 1907年在日本購得的朱銳水墨絹本《觀音像軸》卷被后人贗品； 1912年在北京購得的《李成《楷書須真天子經(jīng)卷》卷》和《劉松年《盤車圖》卷》均為贗品。同年向完顏景賢購得董源墨淡彩紙卷《雪山行旅圖》。董其昌雖為董北淵題跋，但其本是金元時期的。但山水畫藏品中也不乏一些獨(dú)特的扇形素描和卷軸畫。早崎仁吉1914年（約1340年）在中國購得的元瑤艷青墨淡彩帛《松下賞荷圖》卷，與故宮博物院藏《平林霽色圖》卷風(fēng)格不同。加深了對姚氏繪畫風(fēng)格的了解。 1956年，博物館收購清宮藏袁州墨筆紙《雪山圖》卷（1356件）。弘治年間黃云擁有此畫，沈周對其十分喜愛。黃云的兒子送給沈周，沈周回贈給他《雪江漁艇圖》。云止聽說了，心里不高興。沈周得知后退回了《宜興小景圖》。黃氏將兩幅畫裝裱在同一卷里，可謂是一段佳話。北宋趙令讓卷《銅關(guān)秋色圖》（1100），藏于1957年，有畫家的簽名、印章和年代，是其現(xiàn)存畫作中最可靠的。博物館早期收藏的文人畫名家，大多是后人的作品。例如，1915年從日本購買的吳鎮(zhèn)紙質(zhì)相冊《宜興小景圖》頁是17世紀(jì)的贗品； 1948年捐贈的倪瓚墨紙冊頁《湖莊清夏圖》頁為清代。這是偽造的； 1955年購得的乾隆皇帝舊藏《墨竹圖》冊蒙古紙本水墨畫，實(shí)為明代繪畫。波士頓美術(shù)館的中國古代書畫藏品基本上是在岡倉角藏和富田小次郎任職期間建立起來的。其中許多來自日本的舊收藏。大部分扇面、豆梆畫曾被裝裱成日本的“掛物”（掛軸）。這些掛軸畫的尺寸也不大，方便布置茶道場景。博物館能確認(rèn)的宋元繪畫中至少有三分之一是道教繪畫。岡倉是道教信徒。收藏中國佛畫是日本寺廟的傳統(tǒng)。總體而言，它們與中國皇室和文人收藏家的愛好和優(yōu)先事項不同。波士頓美術(shù)館收藏的中國古代書畫充滿了日本傳統(tǒng)和品味，在海外收藏中獨(dú)樹一幟。

注：[1] 參見Christine Temin，“MFA 有爭議的重組”，《波士頓環(huán)球報》，1999 年6 月29 日，第17 頁。 E3； Judith Dobrzynski，“波士頓博物館的重組在美國策展人中引發(fā)了恐懼”，《紐約時報》，1999 年7 月8 日；卡羅爾·貝吉，“斯特賓斯從藝術(shù)碩士辭職”，《波士頓環(huán)球報》。十一月18, 1999: p. D1。 [2] 帕蒂·哈蒂根(Patti Hartigan)，“馬爾科姆·羅杰斯(Malcom Rogers) 離開了大樓，引發(fā)了問題： 他是拯救了MFA 還是毀了它”，《波士頓雜志》，2015 年8 月25 日。 [3] 布萊恩·鮑徹(Brian Boucher)，“在壓倒性決定中，工人在波士頓美術(shù)館已成為最新加入工會的美國主要博物館工作人員”，Artnet，2020 年11 月23 日?！?

〕Walter Muir Whitehill, Museum of Fine Arts, Boston: A Centennial History, Boston: 1970, Vol.1, p. 122.〔5〕Christopher Reed, Bachelor Japanist, Japanese Aesthetics and Western Masculinities. New York: 2017, p. 125.〔6〕此為第六屆世博會，但第一次在美國舉辦，以慶祝美國獨(dú)立宣言簽署100周年，故稱：一百周年博覽會（Centennial Exposition）。〔7〕根據(jù)該館檔案，目前有照片的收藏5308件，其中繪畫1010件，書法138件?！?〕Museum of Fine Arts, Boston, Department of Japanese Art, A Special Exhibition of Ancient Chinese Buddhist Paintings, Lent by the Temple Daitokuji, of Kioto, Japan. Catalogue. Boston: Printed for the Museum by Alfred Mudge & Son, No.24 Franklin Street. 1894. (Introduction by Ernest Francisco Fenollosa, Curator of the Department of Japanese Art.)〔9〕見楊曉能《美國收藏中國文物和古代書畫重鎮(zhèn)：弗利爾藝術(shù)館》。《美術(shù)觀察》2022年第8期，第77頁?！?0〕Ernest Francisco Fenollosa, Epochs of Chinese and Japanese Art: An Outline History of East Asiatic Design, London and New York: Heinemann and Stokes, 1912. 中文書名基本采用李四杰的翻譯，見李四杰選譯《中國日本美術(shù)分期史》，《北京大學(xué)日刊》1920年7月31日至9月30日。共選譯北宋、南宋和清三個章節(jié)。全譯本見夏娃、張永良譯《中日藝術(shù)源流》，湖南美術(shù)出版社2015年版?！?1〕Kakuzō Okakura, The Ideals of the East with Special Reference to the Art of Japan, 1903, London: 1903, John Murray, p. 1. 他的《茶之書》（Book of Tea ）在當(dāng)時影響較大?！?2〕其父是選自麻省的國會資深參議員?！?3〕Whitehill, p.441.〔14〕據(jù)說徐邦達(dá)對此畫存疑。2018年該館中國部主任白鈴安（Nancy Berliner）策劃《長江萬里》特展。〔15〕翁萬戈1955年捐贈芝加哥藝術(shù)博物館王翬《竹坡圖》（1710），墨筆紙本手卷?！?6〕Kojiro Tomita, Portfolio of Chinese Paintings in the Museum (Han to Sung Periods), Boston: 1933 (1938 second edition); Kojiro Tomita and Tseng Hsien-chi, Portfolio of Chinese Paintings in the Museum (Yuan to Ch’ing Periods), Boston: 1961.〔17〕Wu Tung, Tales from the Land of Dragons: 1,000 Years of Chinese Painting, Boston: 1997. 波士頓藝術(shù)博物館是唯一沒有參加鈴木敬1982年至1983年《中國繪畫総合圖錄》的有重要中國古畫收藏的美國博物館，該館宋元書畫收藏全貌在吳同展覽之前并不清晰。〔18〕見吳同《千年中國畫展》圖錄（Tales from the Land of Dragons: 1,000 Years of Chinese Painting），和110—111、219—210頁。鑒定為朝鮮畫的記錄，見Gungnip Munhwajae Yeonguso (National Research Institute of Cultural Heri tage), Miguk Boseuton misulgwan sojang hanguk munhwajae/Korean Art Collection at the Museum of Fine Arts, Boston, 2004. p. 26.〔19〕Wu Tung, Painting in China since the Opium Wars, Boston: 1980. 楊曉能 上海交通大學(xué)特聘教授 （本文原載《美術(shù)觀察》2022年第9期）