晶瑩剔透、美麗的水晶在藝術(shù)家的創(chuàng)作中能呈現(xiàn)出怎樣的面貌，又能引發(fā)怎樣的思考？近日在上海嘉熙國際藝術(shù)中心開幕的“如露如電”展覽以水晶為主題，共展出藝術(shù)家李輝的31幅繪畫作品以及一件裝置作品。她畫中的水晶有時有自己的光芒，但也有光背景反射的色彩，令人浮想聯(lián)翩。

李輝畢業(yè)于華山藝術(shù)學(xué)院和東華大學(xué)拉薩爾設(shè)計學(xué)院。曾就讀于英國倫敦蘇富比藝術(shù)學(xué)院，目前在上海和倫敦工作。她的藝術(shù)融合了中西視角，以敏感的人生經(jīng)歷表達(dá)記憶與時間的命題。

李輝喜歡用畫筆捕捉面對悲傷和死亡的沉思，凝視脆弱而無常的美麗。她最近的畫作中的圖像通常是模糊的，對場景和內(nèi)容的解釋不完整，部分被剪裁，構(gòu)圖傾斜。珠寶、水晶、玻璃都像遙遠(yuǎn)的記憶一樣模糊。夢幻的燈光下，他們仿佛身處同一個地方。在一場夜宴和一個故事里；柔和的色調(diào)、安靜內(nèi)斂的外表下隱藏著潛在的復(fù)雜性。通過細(xì)節(jié)和碎片化的聯(lián)想，我們可以看到隱藏在現(xiàn)實之下以及現(xiàn)實之外的東西。珠寶水晶本身作為實體價值的象征，在這張模糊的圖像中受到質(zhì)疑。

李輝此次帶來的裝置藝術(shù)是一盞破碎的紅色水晶燈。在對應(yīng)的圖像中，藝術(shù)家以一種拖沓的方式質(zhì)疑水晶燈所象征的完美，探索破碎本身所蘊含的力量和可能性。

這令人震驚，也發(fā)人深省。世俗意義上的完美真的是完美嗎？李輝用自己的藝術(shù)作品給出了答案：不如對脆弱而浮華的美進(jìn)行打破、解構(gòu)，重新注入新的靈魂，呈現(xiàn)出不同的感官享受，賦予其不同的意義。