目錄：

• 1、肖邦國際鋼琴比賽的比賽概述
• 2、肖邦國際鋼琴比賽是全世界最權(quán)威的鋼琴比賽嗎？
• 3、音樂家故事有哪些
• 4、肖邦的音樂貢獻(xiàn)有哪幾方面？

肖邦國際鋼琴比賽的比賽概述

肖邦國際鋼琴比賽是歷史悠久的鋼琴比賽之一，在全球享有極高聲譽。比賽每5年在波蘭首都華沙舉辦一次，至今已有80余年的歷史。它不僅記載著現(xiàn)代鋼琴家們的年少風(fēng)華，更是二十世紀(jì)鋼琴演奏史不朽傳奇的見證。

第一次世界大戰(zhàn)后，肖邦的音樂被世俗曲解為靡靡之音，甚至連專業(yè)音樂院校都不愿意再將肖邦的作品作為教學(xué)曲目。在這樣的情況下，波蘭的鋼琴家和音樂教育者們決定舉辦“肖邦國際鋼琴比賽”以發(fā)揚肖邦的音樂精神，并發(fā)掘出優(yōu)秀的肖邦音樂詮釋者。

比賽每屆頒發(fā)六項大獎及特別獎。賽事的特色是，評判會根據(jù)參賽者的實際表現(xiàn)來評定獎項。若他們認(rèn)為某一獎項沒有人有足夠資格得到，就會把它懸空，而不會讓后來者補上。

第一屆肖邦國際鋼琴比賽在1927年1月23－30日舉行，地點是華沙愛樂大廳。1932年和1937年的比賽同樣在那里舉行。根據(jù)組織者的意愿，該比賽每5年舉辦一次，1942年的比賽因為第二次世界大戰(zhàn)而沒有舉行。而且該比賽在二戰(zhàn)之后幾年內(nèi)無法進(jìn)行。戰(zhàn)后的第一次比賽，也就是第四屆比賽在1949年舉行，地點在“羅馬”音樂廳——當(dāng)時華沙愛樂樂團和歌劇院的臨時所在地。那屆比賽成了肖邦逝世100周年的一大盛事。再下一次比賽是在1955年舉辦，當(dāng)時在二戰(zhàn)中被炸毀的華沙愛樂音樂廳剛剛重建完成。

戰(zhàn)前和戰(zhàn)后1955年、1960年、1965年的比賽都在冬天舉行，接近2月22日，也就是肖邦誕生的日子。后來由于2月份比賽選手和評委都容易出現(xiàn)較多疾病，日后的比賽安排在10月舉行，也就是作曲家的忌日。

戰(zhàn)前的比賽是由華沙音樂協(xié)會資助舉辦的，這個組織后來建成了肖邦高等音樂學(xué)院。1949年第四屆比賽是由肖邦百年誕辰執(zhí)行委員會資助舉辦的，他們的經(jīng)費由國家財政部提供。1955年的第五屆比賽是由文化部長組織成立的比賽執(zhí)行委員會舉行的。從1960年起，肖邦協(xié)會成為了比賽的組織者，他們維持著整個比賽的組織運作。1995年以前，比賽的資金來源都主要是國家財政部撥款。1995年，第13屆比賽有20%的資金來自企業(yè)贊助，2000年14屆比賽之后企業(yè)的贊助越來越多。

從1957年開始，肖邦國際鋼琴比賽從屬于國際音樂比賽聯(lián)盟，是這個聯(lián)盟創(chuàng)辦者之一。

1927年第一屆比賽，來自8個國家的26名選手參賽，之后比賽迅速擴大，并且吸引越來越多的選手參賽。1980年，來自36個國家的149名青年鋼琴家參加了比賽，這是目前參賽選手最多的一屆比賽。11屆到14屆也有數(shù)量接近的選手參加。

在比賽的試聽當(dāng)中，青年鋼琴家們會按照字母排列順序演奏，最開始的字母由隨機抽簽決定。一般規(guī)則規(guī)定參賽的選手在18到29歲之間，但有時也會有適當(dāng)?shù)母淖?，在過去的比賽當(dāng)中，最年輕的選手只有16歲，而年齡最大的則是32歲。

肖邦國際鋼琴比賽是全世界最權(quán)威的鋼琴比賽嗎？

不是。全世界最權(quán)威肖邦音樂大學(xué)成績單的鋼琴比賽有三個。

不過……

肖邦國際鋼琴比賽堪稱音樂界肖邦音樂大學(xué)成績單的奧運會肖邦音樂大學(xué)成績單，它是世界上最有名、最嚴(yán)格、級別最高的鋼琴比賽之一肖邦音樂大學(xué)成績單，每5年在波蘭首都華沙舉辦一次，至今已有70多年的歷史。它不僅記載著現(xiàn)代鋼琴家們的年少風(fēng)華，更是二十世紀(jì)鋼琴演奏史不朽傳奇的見證。第一次世界大戰(zhàn)后，肖邦的音樂被世俗氣息曲解成靡靡之音，甚至連專業(yè)音樂院校都不愿意再將肖邦的作品作為教學(xué)曲目。在這樣的情況下，波蘭的鋼琴家和音樂教育者們決定舉辦“肖邦國際鋼琴比賽”以發(fā)揚肖邦的音樂精神，并發(fā)掘出優(yōu)秀的肖邦音樂詮釋者?！靶ぐ顕H鋼琴比賽”的舉辦的確得到了令人矚目的成果，從大賽早期前前蘇聯(lián)和波蘭鋼琴家以技巧和音樂相抗，到二戰(zhàn)后毛里齊奧．波里尼、瑪莎．阿格里奇、弗拉基米爾．阿什肯納齊與伊沃．波格雷里奇等一系列當(dāng)今最走紅的鋼琴大家的橫空出世，“肖邦國際鋼琴比賽”已經(jīng)成為國際鋼琴家的搖籃。半個世紀(jì)以來，肖邦國際鋼琴比賽不僅成為世界最重要的鋼琴大賽之一，也以其嚴(yán)格的評審標(biāo)準(zhǔn)還原肖邦及其作品應(yīng)有的形象。而八十年代波格雷里奇在大賽中出色演奏卻未入選總決賽，致使評委阿格里奇紅顏大怒、拂袖而去一事，不但造就了波格雷里奇?zhèn)€人另辟蹊徑的神話，更為肖邦國際鋼琴比賽再添一絲傳奇色彩。

它的地位還是很高的

音樂家故事有哪些

引言沃爾夫?qū)?阿馬迪烏斯.莫扎特是奧地利作曲家，是公認(rèn)的最偉大的音樂天才。他既是作曲家，又是鍵盤樂器演奏家、小提琴家、古提琴演奏家、指揮家。他在四歲即顯露出卓越的作曲才華，更可貴的是他不但作曲速度極快，而且創(chuàng)作的音樂水平極高。莫扎特一生所完成的作品，已知的有：二十部歌劇，四十多首交響曲，五十余首協(xié)奏曲，二十七首弦樂四重奏等共計六百二十二首作品。莫扎特的音樂作品中清新明快的節(jié)奏、悅耳動聽的旋律、高雅莊重的氣質(zhì)，使他的音樂宛如天籟的聲音。人們都說，莫扎特音樂之美，古今無人能及。音樂神童1756年1月27日，沃爾夫?qū)?阿馬迪烏斯.莫扎特誕生于奧地利的薩爾茨堡。莫扎特的父親，利奧波德.莫扎特（Leopold Mozart）是位知名的音樂家，也是薩爾茨堡的宮廷作曲家。莫扎特的姐姐娜妮（Nannerl）是個音樂天份極高的孩子。從五歲起，父親便開始叫她學(xué)習(xí)鍵盤樂器，并對她的學(xué)習(xí)速度非常滿意。而小莫扎特四歲時邊開始正規(guī)的音樂課程了。莫扎特的學(xué)習(xí)速度非常驚人；他可以在半小時內(nèi)學(xué)會一整首小步舞曲和三重奏。一位名叫約翰.安德列斯.沙赫勒（Johann Andreas Schachtner）的宮廷樂手對莫扎特的童年有生動的描述：

"一旦他投身音樂，他的感官就不理會其他活動了。甚至連惡作劇或游戲也得和音樂有關(guān)，他才玩得開心。比方，我們玩一種把玩具由一個房間搬運到另一個房間的游戲，誰空著手就要唱歌，或用小提琴拉一首進(jìn)行曲。"在沃爾夫?qū)臍q時，他試作了第一首鍵盤樂器協(xié)奏曲，并首次在舞臺上以歌手身份露面，參與歌劇演出。從那時起，歌劇就成為他最衷愛的藝術(shù)形式之一。當(dāng)沃爾夫?qū)鞚M六歲、而娜妮十一歲時，利奧波德決定將兩位杰出的孩子介紹給全世界。當(dāng)時巴伐利亞選帝侯親王在慕尼黑有兩個奢華的宮殿，許多音樂家依附其門下。利奧波德決定先帶孩子們?nèi)ツ抢飬⒓蛹文耆A會，如果演出成功，再到更遠(yuǎn)的地方。結(jié)果，這場音樂會空前地成功，兩個孩子成了慕尼黑嘉年華會談?wù)摰慕裹c，并被邀至各大家族和皇宮演出。而令小沃爾夫?qū)罡信d趣的是觀賞意大利歌劇，并從此產(chǎn)生了創(chuàng)作歌劇的心愿。

維也納年代1762年9月，莫扎特一家啟程前往奧地利首都維也納--當(dāng)時歐洲最重要的音樂中心之一。那兒是弗朗西斯一世（Francis）皇帝與瑪利亞.特麗莎（Maria Theresia）皇后豪華宮廷的所在地。從十二世紀(jì)阿爾伯特一世（Albert Ⅰ）召集一批樂師組成所謂的"皇室音樂家"以來，維也納就一直是音樂之都，音樂成為皇室生活重要的一部分。著名的作曲家約瑟夫.海頓（Joseph Haydn）就曾在維也納附近的一個伯爵門下任樂長，另一位作曲家格魯克（Gluck）當(dāng)時就在皇家宮廷任首席作曲家。這個俯仰呼吸皆音樂的城市，早就非常期待六歲神童沃爾夫?qū)牡絹?。小莫扎特一行剛到維也納，就在一個私人宮邸做了第一場表演。隔天，皇帝和皇后馬上召喚他們到宮廷。一位實際參與那場音樂會的人士為我們留下一段敘述："當(dāng)孩子們演奏時，觀眾幾乎不敢相信自己的眼睛和耳朵。弗朗西斯一世尤其滿意小精靈--他對莫扎特的戲稱--的表現(xiàn)，他還多次和莫扎特閑聊。"當(dāng)皇帝要求他用一根手指演奏時，他毫不猶豫的照做了。"他毅然決然地立刻開始嘗試，而且干凈利索地彈奏了好幾首曲子，讓在座的每一位大吃一驚。在他當(dāng)時的年紀(jì)，已經(jīng)可以看出他后來一貫的態(tài)度，也就是蔑視來自高貴者的贊美，尤其若是他們對音樂沒什么認(rèn)識，他甚至不太愿意為他們演奏。"

1763年6月，沃爾夫?qū)邭q，娜妮十二歲時，莫扎特一家開始了他們的第一趟長途旅行--一個持續(xù)三年半，走遍歐洲各地的旅程。他們經(jīng)過慕尼黑、曼海姆（Mannheim）、奧格斯堡（Augsburg）、海德堡（Heidelberg）、法蘭克福（Frankfurt）等德國城市。每到一處，都無一例外地引起轟動，各種音樂形式對沃爾夫?qū)远己孟蟪燥垺⑺X一樣容易，他幾乎不需要任何教導(dǎo)，好象早已知道一切。巴黎和倫敦之旅1763年11月18日，莫扎特一家穿過奧屬荷蘭，到達(dá)巴黎。在這個視世界其他地方為"鄉(xiāng)下"的大都會，莫扎特一家一呆就是五個月。老莫扎特帶著兩個孩子拜訪了巴黎許多貴族的宅邸，包括凡爾塞宮?；适覍ξ譅柗?qū)湍饶莘浅６Y遇，這完全出乎那些高傲的法國貴族的意料之外。稍后沃爾夫?qū)谒袑m廷權(quán)貴面前演奏管風(fēng)琴，贏得在座每個人的掌聲。奇怪的是，沃爾夫?qū)啄陼r獲得的掌聲和矚目，竟一點也沒讓他變得虛榮或驕傲。1764年4月9日，結(jié)束了在巴黎的一系列演出之后，莫扎特一家前往英國倫敦。在那里，他會見了前輩阿貝爾（C.F.Abel）和宮廷作曲家約翰.克里斯蒂安.巴赫（Johann Christian Bach）。在莫扎特的一生中，這是個很重大的事件。因為這兩個人的創(chuàng)作大大開拓了小莫扎特的眼界。J. C.巴赫教給沃爾夫?qū)牧硪豁椫匾募寄?，就是意大利的如歌快板（Allegro cantante）風(fēng)格，這種風(fēng)格影響了莫扎特一輩子。當(dāng)然，還有另外一大批音樂家也影響了莫扎特的視野，如閹人男高音曼茲歐里（Manzuoli）。沃爾夫?qū)藭r最大的心愿就是寫一出意大利歌劇。他與曼茲歐里冊、成為好朋友，曼茲歐里教他唱歌，而他則寫詠嘆調(diào)作為回報。在英國期間，莫扎特開了一連串的音樂會，被人們成為是"大自然的奇跡"。1764年夏季，莫扎特一家搬到倫敦鄉(xiāng)間修養(yǎng)了七個星期。在此期間，沃爾夫?qū)园秃盏淖髌凤L(fēng)格寫了一首交響曲，這就是他的第一首交響曲《降E大調(diào)交響曲》（K.16）。不久，他又寫了三部交響曲以及許多小提琴和鋼琴奏鳴曲，其中包括《D大調(diào)第四交響曲》（K.19）。1765年7月24日，沃爾夫?qū)患译x開了倫敦，在荷蘭海牙、日內(nèi)瓦和洛桑等城市做巡演活動。在1766年11月的最后一天他們回到闊別三年的薩爾茨堡。前后兩次乘馬車橫穿德國的山川、田野和森林，給小莫扎特留下了很深的印象。從此，他開始了一生漂泊不定的生活。

意大利之旅一個成功之士無論有多么高的天賦，總要有一段潛心學(xué)習(xí)的時期。在莫扎特八至十三歲這六年間，老莫扎特因材施教，對兒子進(jìn)行了有目的、有計劃的音樂訓(xùn)練。莫扎特曾有過這樣一段自白："人們總以為我的藝術(shù)創(chuàng)作是輕而易舉得來的，這是誤解。沒有人像我這樣在作曲上花費如此大量的時間和心血，還沒有哪一位著名大師的作品是我沒有再三研究過的。"但這還不夠，老莫扎特覺得該帶兒子往南方去一趟。幾百年來，歐洲藝術(shù)家要是不去意大利"朝圣"，就沒有資格登堂入室。1769年12月，沃爾夫?qū)S父親一道開始了第一次意大利之旅，是年他十三歲。后來證明，在莫扎特一生短暫的音樂創(chuàng)作生涯中，這次閱歷的重要性是不可估量的。這次巡回訪問演出是老莫扎特的精心安排，也是他遠(yuǎn)大眼光的具體體現(xiàn)。當(dāng)時如果音樂家在意大利得到了掌聲和歡呼，他就等于得到了全歐洲的贊美。但老莫扎特帶著兒子跑到意大利來不僅僅是為了追求名利，而是有意讓兒子進(jìn)一步得到深造，以便和世界水平接軌。

他們經(jīng)過意大利的維洛那（Verona）、曼圖亞(Mantua)和米蘭，到達(dá)波隆那。波隆那可以說是十八世紀(jì)所有音樂家朝圣之地，當(dāng)時最偉大的音樂學(xué)者和教授帕德瑞.馬提尼（Padre Martini）就住在此地。據(jù)說，有關(guān)音樂的任何事，馬提尼都知道得一清二楚。任何作曲家或演奏家，一經(jīng)他贊美，立即可以享譽全歐洲。當(dāng)莫扎特面見他時，馬提尼對他做了各種不同的測試，結(jié)果大感意外，也非常高興。是年十月，少年莫扎特天天去馬提尼家上課，主要學(xué)習(xí)對位法。說"莫扎特的天才是從天上掉下來"的人無疑抹殺了馬提尼對莫扎特的教導(dǎo)。這時，一個非凡的榮耀正在羅馬等著莫扎特。1770年6月26日，教皇克萊門特九世（Pope Clement IX）頒給莫扎特黃金馬刺勛章，以騎士身份晉身貴族階級，以表彰他音樂天份。兩天后，這位十四歲的黃金馬刺騎士，頸上帶著以紅絲帶系著的十字勛章，接受教皇的親切接見。在此之前，作曲家中只有格魯克接受過此殊榮。不過，與格魯克不同的是。莫扎特從未利用這份榮耀。事實上，他視整件事為一個玩笑。

另外，他還在由馬提尼領(lǐng)導(dǎo)下而成名的波倫亞音樂學(xué)院，成就了一項殊榮。這個學(xué)院設(shè)置了一項極為艱難的測試來篩選會員，參加者必須年滿二十一歲。十四歲的莫扎特被破例允許參加，他被關(guān)在一間房子里，被要求用極為復(fù)雜的音樂形式作曲。莫扎特在一個小時內(nèi)就完成了，裁判評判后，全數(shù)同意他當(dāng)選學(xué)院的榮譽會員。而當(dāng)時許多著名的音樂家耗費了好幾個小時都未能通過。大約在10月中旬，莫扎特在米蘭上演了他的第一部完整的歌劇《本都國王米特里達(dá)特》和另一部歌劇《阿斯卡尼歐在阿爾巴》。盡管有人嫉妒莫扎特的天才和名氣，企圖破壞歌劇的演出，但演出還是獲得了轟動性的成功。任職于薩爾茨堡大主教宮廷1772年春天，莫扎特十六歲時，發(fā)生了一件改變他下半輩子的事：薩爾茨堡仁慈的大主教史拉頓巴赫突然去世了。繼位者柯羅瑞多伯爵來自一個強勢的貴族大家庭，是個嚴(yán)肅而高傲的人。他在薩爾茨堡很惹人厭，只要不是跟他來自同一個階層的人都討厭他，莫扎特一家人也不例外。剛開始，一切還算順利。莫扎特的作曲速度很快--三個月為大教堂做了兩首交響曲、三首嬉游曲、一首鋼琴奏鳴曲、五首歌曲、一首詠嘆調(diào)、一首彌撒曲、多首連禱文以及兩首三重奏奏鳴曲?？蛇@么多曲子，柯羅瑞多只給莫扎特150基爾德。莫扎特的生命這時進(jìn)入了不太愉快的階段。他十七歲了，那一段志得意滿的童年已經(jīng)遠(yuǎn)去，但他依舊是那位愛胡說八道、凌亂、不切實際、沖動、傲慢、熱情的沃爾夫?qū)?，仍對自己的天賦感到驕傲，也對這個既給他喝彩又隨即遺忘他的世界感到不滿。然而和一般人一樣，為了糊口和繼續(xù)作曲，他也需要錢，而十八世紀(jì)音樂家獲得穩(wěn)定報酬的唯一方式就是在宮廷里占一個長期又優(yōu)厚的職缺--不管是維也納、慕尼黑、米蘭還是巴黎。

但柯羅瑞多大主教只給了莫扎特一個薪俸微薄的小職位：他的首席樂師，即樂長手下的宮廷樂師。他不喜歡四處活動的莫扎特父子，對他來說，他們不過是兩個自視清高的小人物，加上他無端地討厭小個子的人，而莫扎特又老長不高。在那段不順心的日子里，莫扎特一直呆在薩爾茨堡繼續(xù)以驚人的速度作曲。他寫了許多嬉游曲和某些為特殊場合而作的小品，一首鍵盤協(xié)奏曲和五部大型的小提琴協(xié)奏曲，還有歌劇《假扮園丁的姑娘》（La Finta Giardiniera）莫扎特在薩爾茨堡的日子越來越難挨了。據(jù)利奧波德寫給馬提尼的信中提及，大主教公開宣稱莫扎特的無知，并說他"應(yīng)該到那不勒斯公立音樂學(xué)校學(xué)習(xí)音樂。"莫扎特決心離開這個令他極度厭惡的城市。1777年9月莫扎特和母親啟程前往慕尼黑（大主教不允許他父親同去）。莫扎特一抵達(dá)慕尼黑便與巴伐利亞選侯帝在宮廷會面，他告訴選侯帝自己再也不想回薩爾茨堡了，并將自己過去的成績單呈上，盡可能謙卑地請求其任用。但是選侯帝說目前樂團并不缺樂師，說畢隨即離去，留下莫扎特俯首鞠躬的身影。莫扎特特痛恨對貴族卑躬屈膝，盡管利奧波德一再督促他要更禮貌些，但他越來越不善于此道。他在慕尼黑的公開演出非常成功，但仍沒有人提供長久的職位給他。更讓人氣餒的是，慕尼黑不再有人請他寫歌劇。

莫扎特又開始了旅行生活。他在奧格斯結(jié)識了鋼琴制造商安德瑞斯.斯坦因，并對斯坦因鋼琴產(chǎn)生了濃厚的興趣。他在曼海姆瘋狂地陷入了情網(wǎng)。那女孩名叫阿勞西亞.韋伯，年僅十五歲，美麗動人，而且是個優(yōu)秀的歌手。但阿勞西亞是個冷血而有心計的女孩，當(dāng)她成為宮廷首席女歌手、名字傳遍大城小鎮(zhèn)、在全歐洲嶄露頭角、薪俸甚高時，就不再愛這位尚在為生計而掙扎的可憐作曲家了。加上四月間，莫扎特的母親因為舟車勞頓、風(fēng)餐露宿、房間暖氣供應(yīng)不足、吃不好且喝不到干凈的水等原因，開始發(fā)病，于1778年7月3日與世長辭。悲傷的莫扎特只有回到那可恨的出生地薩爾茨堡。婚姻與成功莫扎特的整趟旅行完全失敗，家里的債務(wù)也增加了。為了還清債務(wù)，莫扎特不得不再度受雇于他最痛恨的柯羅瑞多大主教，再度任職首席樂師，每年薪俸450基爾德。由于莫扎特和他父親對于金錢和生活的態(tài)度截然不同，父子關(guān)系也開始緊張。利奧波德不能容忍兒子邋遢、驕傲、情緒化和在金錢上揮霍無度的生活習(xí)性。他知道兒子是個天才，希望莫扎特除了音樂之外，在經(jīng)濟和人際關(guān)系上也能高人一籌。利奧波德深知財富可以帶來舒適的生活和社會地位，能成為大財主是他的向往。而莫扎特只希望有足夠的錢讓自己擁有自由，不必向貴族卑躬屈膝，不必委屈自己為自己那些肥胖、無趣又毫無音樂細(xì)胞的女人授課，能夠自由地寫自己喜歡的音樂，尤其是他所鐘愛歌劇。 莫扎特確實不善于理財，經(jīng)濟拮據(jù)一直是莫扎特一生揮之不去的噩夢。他經(jīng)常身無分文，入不敷出，老是在尋找豐厚的終身職位以求一勞永逸，不再為錢財擔(dān)驚受怕。但欣賞莫扎特的貴族總是送他一些無用的禮物，而非實實在在的金錢。然而當(dāng)莫扎特稍有進(jìn)帳時，他從不曾想到存點錢以備不時之需，這使他成年后的生活非常艱難。莫扎特在薩爾茨堡的生活和創(chuàng)作都不如意。1781年，慕尼黑的嘉年華會請他寫一部歌劇，莫扎特向大主教請了六個星期的假，去慕尼黑專心創(chuàng)作了歌劇《克里特王伊多梅尼歐》（Idomeneo Re di Creta）。歌劇在慕尼黑立即造成轟動，莫扎特趁機留在慕尼黑享受成功的甜美果實，不愿再回薩爾茨堡。六個星期的假最后延長至四個月，大主教忍無可忍，下了一道命令要莫扎特立即回薩爾茨堡。在薩爾茨堡，柯羅瑞多大罵莫扎特是"他所認(rèn)識的最放蕩的一個，"罵他是"流氓、惡棍、四處游蕩的無賴。"盡管莫扎特對從前對他極度容忍，但這次再也忍耐不下去了。1781年6月8日莫扎特毅然和柯羅瑞多大主教決裂，宣布辭去在薩爾茨堡的職務(wù)，從此終獲自由。"人心高貴，也可以成為貴族。""雖然我失去爵位，心中卻比有許多爵位更覺得榮耀。而且不管是仆役或伯爵，只要侮辱我的，都是無賴。"這是莫扎特對這件事的最終態(tài)度?，F(xiàn)在莫扎特搬到維也納，寄宿在韋伯家。韋伯先生已經(jīng)去世，沒有留下分文給他的太太和四個女兒，莫扎特曾經(jīng)愛慕的阿勞西亞已經(jīng)他嫁，韋伯夫人除了靠房租的收入之外，就靠女兒女婿定期給她的一筆豐厚的款子度日。韋伯夫人是個有心計的女人。雖然莫扎特曾心愛的那一個女兒已經(jīng)出嫁，但她想設(shè)計莫扎特娶她四個女兒的另一個。為了這個緣故，韋伯一家對莫扎特照顧得無微不至。幸好韋伯家的一個女兒康斯坦采勇敢且善解人意，盡管她當(dāng)時十八歲，相貌不怎么美，但莫扎特很喜歡她。這段時間維也納待莫扎特不薄。他有好幾個固定的課可以上，而一次六達(dá)卡特（當(dāng)時歐洲的貨幣單位）的報酬算是不錯的。莫扎特心情愉快，工作努力而且無憂無慮。他出版了六首小提琴奏鳴曲，并不時舉行了一些反應(yīng)熱烈的音樂會。莫扎特在1781年12月24日受到奧地利皇帝的邀請，和穆西奧.克萊門蒂（Muzio Clementi）舉行了一場音樂史上重要的競技?？巳R門蒂對莫扎特的表演有如下的看法："我從沒聽過有人象他演奏得這么幽雅而充滿智慧。我尤其對他彈的一段慢板部分以及幾段由陛下指定主題、要我們互相伴奏的即興變奏曲大為著迷。"7月份，莫扎特奉命寫作一部歌劇《后宮誘逃》（The Abduction from the Seraglio）。歌劇敘述了一位美麗的西班牙女子被土耳其司令官囚禁在后宮，最后為其愛人所救的故事。莫扎特用德語腳本寫這部歌劇，這在當(dāng)時是一大創(chuàng)舉，因為在這以前所有歌劇腳本一直都用意大利語。在《后宮誘逃》一劇中，莫扎特首創(chuàng)歌劇第一個真正的"角色"。在這以前的歌劇角色一直是歌手炫耀聲音的媒介，不必演得真實。但在《后宮誘逃》一劇中，莫扎特把一個名為奧斯敏（Osmin）的土耳其仆人這個角色塑造得非常生動。莫扎特身處維也納這個音樂之都，接受著聽眾的喝彩和崇拜，對未來有著無限的憧憬?！顿M加羅婚禮》與《唐.喬瓦尼》婚后，莫扎特進(jìn)入一個成就輝煌的時期。他并不在意沒能在宮中擁有一個安穩(wěn)的職位，他悠游自在地做一個自由的作曲家。雖然意大利人試圖在第一幕以噓聲和倒彩來破壞他的歌劇《后宮誘逃》的首演，但這對他的生活仍舊毫無影響--他有足夠的學(xué)生，可以以教學(xué)為生，他可以利用教完課的下午和晚上作曲。1784年春天，莫扎特病倒了，而且情況相當(dāng)嚴(yán)重。據(jù)最近研究莫扎特死因的權(quán)威報告指出，莫扎特是受到一種鏈球菌的感染。這場大病使莫扎特的腎受到嚴(yán)重而永久的傷害，并成為他七年后致死的病因之一。1785年的春夏期間，莫扎特準(zhǔn)備創(chuàng)作一出新的歌劇《費加羅婚禮》。該劇取材于博馬舍（beaumarchais）的創(chuàng)作，歌詞由羅倫佐.達(dá).龐特（Lorenzo da Ponte）創(chuàng)作--一個光芒四射、活力充沛的意大利詩人，在維也納撰寫歌劇歌詞多年，而皇帝剛給了他一個官方劇場詩人的職位。他可以說是維也納最好的歌詞作者，一位朝氣蓬勃、極為優(yōu)秀的作家。對莫扎特來說，龐特是位極佳的合作伙伴。莫扎特最偉大的三部歌劇《費加羅婚禮》、《唐.喬瓦尼》（Don Giovanni）、《女人心》(Cosi fan tutte)，皆由龐特作詞。許多人都在想，要是當(dāng)時這兩個人沒有如此幸運地相識及合作，歌劇史不知會有什么樣的改變?！顿M加羅婚禮》敘述一位名叫費加羅的窮作家，為了糊口從事理發(fā)事業(yè)，是一位西班牙貴族的理發(fā)師兼侍從。劇中費加羅最重要的一段話是："伯爵大人，因為您是位貴族，所以就認(rèn)為自己是個天才？……權(quán)貴、財富、階級、影響力，這種種使一個人引以為傲！這么多的好處，您到底是怎么掙來的呢？您除了出生時要費了點勁找對人家，什么也沒做。撇開這點，您不過是個平庸之人。然而，迷失在凡人群中的我，為了糊口所耗費的精力和腦力，恐怕要比過去數(shù)百年來治理整個西班牙的心力要多的多！"這幾乎就是莫扎特本人的聲明。1786年4月28日，《費加羅婚禮》準(zhǔn)備首演。莫扎特相當(dāng)?shù)木o張，因為仇敵薩利里領(lǐng)導(dǎo)的一些意大利籍宮廷音樂家，決心要使這部歌劇慘敗。后來首演推遲于5月1日舉行，雖然受到那些意大利人惡毒的阻撓，演出仍然大獲成功。5月至12月期間，《費加羅婚禮》重復(fù)演出了九次。事實上，第一個真正肯定莫扎特天份、并給予合理待遇的城市不是維也納，而是波西米亞的布拉格。自從1783年布拉格民眾聽了《后宮誘逃》后，他們的耳朵就再也聽不進(jìn)其他作曲家的曲子了。當(dāng)《費加羅婚禮》于1786年12月在布拉格演出時，引起空前的轟動。莫扎特到達(dá)布拉格后，接受了布拉格人民無限敬重、愛戴及如雷的掌聲。布拉格人民給了他無比的信心和另一項任務(wù)：創(chuàng)作另一部歌劇《唐.喬瓦尼》。10月29日，莫扎特偕康斯坦采來到布拉格參加《唐.喬瓦尼》的首演。整個城市再度為莫扎特的音樂瘋狂、沸騰。關(guān)于這部歌劇的小趣聞是：在首演的前一天晚上，莫扎特還沒有完成歌劇的序曲。但他毫不在意地出席了一場盛大的晚會，深夜才盡興而返。第二天清晨七時，他竟然完成了序曲。因此難怪世人說，莫扎特的音樂，早在腦海里完成了，剩下的工作，不過是將記憶里的東西抄錄下來罷了。莫扎特的父親沒有和兒子一起享受成功。1787年5月28日，他在薩爾茨堡寂寞地去世，而莫扎特連父親的葬禮也沒能參加，因為當(dāng)時他生重病，根本沒有辦法趕回薩爾茨堡。1787年底，名滿天下的莫扎特終于被指派為皇家宮廷作曲家。雖然薪水微薄，但至少是個保障。莫扎特最終以三十一歲之齡，達(dá)成了父親對他的殷切期望，盡管他的父親已無緣目睹。在1786年初，莫扎特還收了一位引人注目的門生：約翰.內(nèi)波穆克.胡梅爾（Johann Nepomnk Hummel），一位八歲的神童。后來，胡梅爾成為著名的作曲家、鋼琴家和音樂教授，他把功勞都?xì)w功于他那善良而熱情的啟蒙老師。另外在1787年春天，一個十七歲大、短小精悍、皮膚黝黑的小男孩造訪了莫扎特。他就是路德維西.凡.貝多芬（Ludwig van Beethoven）。莫扎特清楚地知道這個男孩的特殊才華，但實在沒有時間來指導(dǎo)他。兩個星期后，貝多芬因母親病逝而匆匆返家，兩人從此再未謀面。1788年春天，《唐.喬瓦尼》在維也納首演。但維也納一點也不喜歡這部歌劇。對于各方面的批評，莫扎特僅平靜地說："給他們一些時間咀嚼吧！"莫扎特的音樂、愛好者堅持在維也納重復(fù)上演《唐.喬瓦尼》，因為它還不算成功。但慢慢地，也很自然地，維也納人每多聽一次，就會多一份喜愛。最后，他們終于承認(rèn)，這是所有曾經(jīng)在舞臺上演出的歌劇中最美麗、最動人的一部。貧窮與死亡新的宮廷職位對莫扎特目前的經(jīng)濟狀況沒有多大的改善。1788碾月莫扎特帶著妻兒搬到維也納近郊。十天后，六個月大的女兒特莉莎就夭折了。盡管莫扎特非常哀傷，但在接下來的一個月內(nèi)，他仍然以最成熟豐富的靈感構(gòu)思寫下了他最后的三部交響曲：《降E大調(diào)第三十九號交響曲》、《g小調(diào)第四十號交響曲》以及被譽為"朱庇特"的《C大調(diào)第四十一號交響曲》。這三首交響曲渾然天成的作曲技巧，恐怕是其顛峰之作。人們實在難以想象他在作這些曲子時所承受的苦難和悲慘的命運。他對音樂創(chuàng)作的愛好，總能令他忘記外在世界的不愉快。1789年春天，莫扎特去萊比錫和柏林兩地公演。雖然演出非常的成功，但他一分錢也沒賺到。不幸的是，臥病在床的康斯坦采產(chǎn)下的一名女嬰又夭折了（莫扎特夫婦到目前為止已經(jīng)失去四個嬰兒）。莫扎特不得不向他忠實的朋友、共濟會會員米歇爾.普赫伯格（Michael Puchberg）借錢，以便送康斯坦采去巴登（Baden）休養(yǎng)，送兒子卡爾到寄宿學(xué)校去。整個夏天，莫扎特就一個人留在維也納工作。他全身心地投入了一部新歌劇的寫作，試圖籍此忘記所有煩惱。這部歌劇名叫《女人心》，同樣由龐達(dá)作詞。該劇在1790年1月底首演，立即大獲成功。當(dāng)時自然仍有莫扎特的宿敵薩利里私下策動陰謀，到處散播流言蜚語，希望皇帝能禁演莫扎特的歌劇。奧地利皇帝約瑟夫二世在1790年2月駕崩，維也納宮廷內(nèi)部發(fā)生巨變，所有宮廷職位的任期自然中止。莫扎特只好像其他宮廷樂師一樣，等待新皇帝利奧波德重新任命。莫扎特等了一整年，結(jié)果毫無消息，他只好再向他那位患難之交普赫伯格借貸。他唯一的收入來源是學(xué)生的學(xué)費，而所有的收入都用于支付康斯坦采的醫(yī)藥費。1790年夏季是莫扎特一生中最悲慘沮喪的時期。他的健康狀況欠佳，頭痛、傷風(fēng)、睡不著覺。遠(yuǎn)在巴登的康斯坦采又懷孕了，沒有固定的收入，錢根本不夠用。在這種情況下，他還能作曲，真是奇跡。當(dāng)時莫扎特正在創(chuàng)作歌劇《魔笛》，該劇是一出共濟會式的娛樂劇。劇中描述一支魔笛帶領(lǐng)著主人翁塔密諾（Tamino），歷經(jīng)艱險而最后得到某種啟發(fā)，并在此過程中贏得女子帕米那（Pamina）的愛。莫扎特爭分奪秒地寫這部歌劇，為了不受打擾，他在一間位于劇院附近、特地為他蓋的小屋子作曲。一天當(dāng)身患疾病、情緒不佳的莫扎特獨自寫作時，一個身穿黑衣、高瘦、憔悴的男人造訪莫扎特。他留下一封匿名信和錢，要莫扎特寫一部《安魂曲》（Requiem）。莫扎特這一驚非同小可，他誤以為那個男人是死神派來的，自己的死期將至，所以才要他寫《安魂曲》。他并不知這穿黑衣的陌生男人是受某位貴族之托，想要將莫扎特的作品買來據(jù)為己有?！赌У选返氖籽荻ㄔ?月30日，莫扎特在9月29日才將最后一個音符寫完。他生病了，要靠藥物度日。貧困的生活和疾病，使他失去了往日的純真和信心。但歌劇《魔笛》首演的成功使他略為寬心。他的夙敵薩利里，現(xiàn)在也成了他的朋友，對他的新歌劇很熱衷。當(dāng)莫扎特的歌劇演出時，若進(jìn)行到薩利里特別鐘愛的部分，他還會在觀眾席上大?quot;好極了！"然而，莫扎特的健康狀況已經(jīng)到了關(guān)鍵性的階段?？邓固共?1月初回到維也納時，發(fā)現(xiàn)莫扎特似乎已經(jīng)病入膏肓：他的腎臟自去年以來就逐漸惡化，日漸衰竭。因此他經(jīng)常情緒緊張、憂郁，而且常常暈倒。11月20日他又發(fā)高燒，持續(xù)嘔吐，身體因為紫斑和極度的腫脹而不成人形，內(nèi)出血加速腎臟惡化，從而加速了他的死亡。但是不管病得多重，莫扎特還是喜歡看到自己的家人和朋友，而他們也經(jīng)常來看他，甚至在12月4日時，他還曾再度拿起《安魂曲》的樂譜，和朋友一起唱了其中的幾段。他早已清楚地告訴他的門生蘇斯邁（Sussmayr）如何完成整部《安魂曲》，他很明白自己是不可能完成了。當(dāng)天，他的身體狀況愈來愈虛弱。1791年12月5日零點55分，一代音樂奇才沃爾夫?qū)?。阿馬迪烏斯。莫扎特與世長辭。他最后的一口氣，是試著發(fā)出《安魂曲》的鼓聲--直到最后他仍在掛念自己的音樂創(chuàng)作。莫扎特的葬禮簡單而寒傖?？邓固共珊芨F，而當(dāng)時維也納的習(xí)俗也不時興鋪張。許多人聽說莫扎特去世，都跑到他們家門外哭泣。不過真正舉行葬禮時，卻只有一些親友參加，薩利里也在其中（康斯坦采并不在場，當(dāng)時的女人是不能參加葬禮的。但她確實真摯而深情地為丈夫的死哀悼。她才二十八歲，就失去了"讓我和整個歐洲都永遠(yuǎn)無法忘懷的莫扎特"）。葬禮當(dāng)天因為下雨，并沒有親人和朋友隨棺木至墓園入殮。莫扎特被草草葬在一個貧民墓園，沒有人在場觀禮，也沒有人在他的墓碑上放十字架，以至于幾天后康斯坦采在眾多的墳塋中，已經(jīng)找不到她丈夫的葬身之地。直到現(xiàn)在也沒有人知道莫扎特葬身何處。他的一生直至離開人間都被忽視，但他的音樂卻永遠(yuǎn)在人世間流傳。正如海頓所說："后代子孫在下個世紀(jì)將看不到這樣的天才。"

對莫扎特的評價《牛津音樂大詞典》如是說：莫扎特的才智宏大通博至于令今人不可思議的地步。若以三言兩語把他的成就加以歸納，難免流于庸俗。他把童年時代在歐洲宮廷中學(xué)到的點滴音樂化為金玉寶藏。他對樂曲的形式感和對稱感似乎是與生俱有的，而且他將此天賦與他那半來自學(xué)習(xí)、半來自直覺的萬無一失的技藝緊密結(jié)合在一起。他在歌劇中不僅表現(xiàn)出迄今仍無人可及的戲劇感，而且還透過與當(dāng)時幾位最偉大聲樂家的接觸而擴展了歌唱藝術(shù)的天地。由于具有極強的敏銳

肖邦的音樂貢獻(xiàn)有哪幾方面？

傳世名作

1.《夜曲》

《夜曲》為英國作曲家費爾德（1782—1837）所首創(chuàng)。他采用平靜的和弦伴奏下的優(yōu)美旋律這種形式肖邦音樂大學(xué)成績單，表現(xiàn)夜的幽靜和夢幻的情調(diào)。肖邦繼承了這種形式，又極大地發(fā)展、創(chuàng)新了這種形式。肖邦的《夜曲》，包含了相當(dāng)多樣的意境，甚至是熱情的戲劇性形象。令人驚疑的是，無論音樂多么復(fù)雜、激動，卻仍不失“夜”的總的感覺。由于肖邦賦予了《夜曲》以新面貌，后人都將《夜曲》看作是肖邦創(chuàng)作特有的標(biāo)志之一。

肖邦的《夜曲》，幾乎每一首都是那么迷人。其中最為廣大聽眾熟悉的可能是第二號《bE大調(diào)夜曲》，它的主旋律早已深入人心肖邦音樂大學(xué)成績單：中段開始是圣詠般的和弦進(jìn)行，從容而又威嚴(yán)，蘊涵著內(nèi)在的力量。這力量開始是片斷的顯露，逐漸積累，顯露的片斷在增大，終于，釀成雙手八度齊奏從上往下排山倒海式的暴發(fā)，此時，真是身在“黑夜”心在“白晝”了。經(jīng)過中段的暴發(fā)，“夜”再也無法平靜，當(dāng)?shù)谝欢卧佻F(xiàn)時，同樣的曲調(diào)用了織體完全不同的伴奏，原來嚴(yán)整的節(jié)奏現(xiàn)在變成了惶惶不安的三連音，音樂變得哀怨、悲痛，久久不能平息。在增加了一段擴充的終止后，才勉強安靜下來，最后消失在延長音里，可留下的沉重心緒始終沒有消失。

2.《前奏曲》

肖邦在24個大小調(diào)上寫了24首《前奏曲》。關(guān)于這些樂曲，曾有各種不同的評說。有的認(rèn)為是《練習(xí)曲》的雛形，甚至認(rèn)為有些是草稿，有的認(rèn)為是音樂的格言，有的認(rèn)為是即興式的音樂意念，類似“音樂瞬間”。有的鋼琴家將24首當(dāng)作一個套曲，從頭至尾連續(xù)演奏，有的按自己的理解重新組合。的確，這些作品有長有短、情趣各異、手法多樣，從哪個角度看都是五顏六色。

肖邦音樂大學(xué)成績單我們知道肖邦生前曾不肯出版自己的某些作品，而后人將其出版后都公認(rèn)是音樂的珍品。由此判斷，肖邦對正式發(fā)表自己的作品是十分嚴(yán)肅的。既然肖邦于1839年將這批《前奏曲》出版，恐怕不會是草稿。事實上，隨時間的推移，人們越來越珍愛這些《前奏曲》。下面介紹其中常被演奏的兩首。

第15號《bD大調(diào)前奏曲》，又名《雨滴前奏曲》。這里又遇上了別人為樂曲起名的事情。說來耐人尋味，標(biāo)題音樂是浪漫主義音樂的特征之一，但是肖邦這位偉大的浪漫主義作曲家卻從不為自己的作品加上一個說明音樂內(nèi)容的曲名。對于別人給他的樂曲命名，他也十分反感?？梢?，浪漫主義音樂，根本上在于音樂的氣質(zhì)本身，不在于有名無名。肖邦反對一個具體的名稱，說明他的音樂有廣泛的概括性。所以，我們欣賞那些已被命名的樂曲時，只能將名稱作為理解的一個媒介，一個入門的途徑，絕對不必限制自己聯(lián)想、體驗的自由。比如這首《雨滴》的得名，顯然是伴奏部中一個bA（＃G）音，幾乎從頭至尾在八分音符平穩(wěn)的律動上，持續(xù)不停，恰似從屋檐上滴下的雨珠，滴滴答答不絕于耳，行板：

雨滴聲襯托出恬靜，心中升出高尚、美麗的歌。隨著雨滴聲聲，慢慢地，思緒轉(zhuǎn)向沉重，在低音區(qū)出現(xiàn)了小調(diào)的曲調(diào)，雨滴聲化為了宏亮的鐘聲，心情激動起來。最后又回到開頭的安靜，仍在雨滴聲中結(jié)束。

第24首《d小調(diào)前奏曲》，有人稱之為《雷雨時的祈禱》。這里確有雷雨閃電的氣氛而“祈禱”，則絕無此事。這首作品與《革命練習(xí)曲》寫于同時，也同樣是沙皇俄國軍隊攻占華沙這一事件，在肖邦心中激起的驚濤駭浪。所以，音樂的性質(zhì)與《革命練習(xí)曲》相似。所不同的，這里只有憤怒，“來不及”在悲哀中逗留；這里是慷慨激昂，不屈不撓，已經(jīng)沒有眼淚。左手低音從頭至尾這樣轟鳴，似沉雷，如戰(zhàn)鼓：

主題音調(diào)堅定、果敢，一派英姿：沖擊力直達(dá)末尾，最后三次猛擊鋼琴最低音區(qū)的主音D，以表達(dá)作曲家那義無反顧、鋼鐵般堅強的意志。

3.《瑪祖卡舞曲》

《瑪祖卡舞曲》是肖邦另一個獨特的創(chuàng)作領(lǐng)域。在整個鋼琴音樂文獻(xiàn)中，提起《瑪祖卡》，首先想到的就是肖邦。其他作曲家也有《瑪祖卡》。但唯有肖邦寫了大量的、閃耀著特異光彩的《瑪祖卡》。在肖邦本人的作品中，《瑪祖卡》也很特殊。一是這批作品，最具波蘭泥土的芳香。另外，這是他較少帶有戲劇性、悲劇性成分的創(chuàng)作領(lǐng)域之一。

瑪祖卡舞，是波蘭瑪祖維亞地方的民間舞蹈。它的音樂，都是三拍子的，典型的節(jié)奏是：

此外還有庫亞維亞克舞曲和奧別列克舞曲也都是三拍子的。肖邦的《瑪祖卡舞曲》，是集合上述三種舞曲的特點創(chuàng)作出來的?，斪婵ㄎ枨牡湫凸?jié)奏，在肖邦《瑪祖卡舞曲》中經(jīng)常顯露，但肖邦是出神入化地應(yīng)用它，遠(yuǎn)不是刻板地重復(fù)民間節(jié)奏。旋律，肖邦是天才地吸取民間音樂的精華，按照高度專業(yè)化的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)創(chuàng)造出來的。和聲、調(diào)式更有肖邦獨出心裁的創(chuàng)造。盡管如此，《瑪祖卡舞曲》的波蘭鄉(xiāng)土風(fēng)格毫不減弱；相反，是以更高雅、更詩意的風(fēng)度，婷婷玉立于鋼琴音樂的百花園之中。評論家們說，《瑪祖卡舞曲》是肖邦對故鄉(xiāng)、土地、人民和對人民光輝精神的生動感覺，是波蘭人民的“整個靈魂”。

由于《瑪祖卡舞曲》是這么波蘭化的音樂，有位波蘭鋼琴家說只有波蘭人才能彈好。然而，值得中國人自豪的一件事是，1955年在華沙舉行了第五屆肖邦國際鋼琴比賽，中國鋼琴家傅聰不但獲得了第三名，而且還得了《瑪祖卡》的最佳演奏獎。

1.肖邦音樂的高度思想價值在于它反映了19世紀(jì)30～40年代歐洲資產(chǎn)階級民族運動總潮流的一個側(cè)面，喊出了受壓迫受奴役的波蘭民族憤怒、反抗的聲音。

2.肖邦的音樂具有濃厚的波蘭民族風(fēng)格。他對民族民間音樂的態(tài)度非常嚴(yán)肅，反對獵奇，同時又不被它所束縛，總是努力體會它的特質(zhì)加以重新創(chuàng)造。這樣，他既提高了民間音樂體裁的藝術(shù)水平，又保持了它純凈的風(fēng)格，從不喪失其鮮明的民族民間特色。

3.他對當(dāng)時西歐在音樂創(chuàng)作手段方面獲得的經(jīng)驗和成果有深刻的了解和掌握，并將它作為自己創(chuàng)作的起點，從而使自己的音樂具有同古典傳統(tǒng)有深刻聯(lián)系的嚴(yán)謹(jǐn)完整的藝術(shù)形式。但是肖邦又從來不受傳統(tǒng)的束縛，敢于大膽突破傳統(tǒng)，進(jìn)行創(chuàng)新。這特別表現(xiàn)在他深入地挖掘和豐富了諸如前奏曲、練習(xí)曲、敘事曲、夜曲、即興曲、諧謔曲等一系列音樂體裁的潛在的藝術(shù)表現(xiàn)力，賦予它們以新的社會內(nèi)容。

4.他的旋律有高度的感情表現(xiàn)力，極富于個性，他的和聲語言新穎大膽，鋼琴織體細(xì)膩而富于色彩。這一切因素融合在一起，形成了一種新穎的獨特的“肖邦風(fēng)格”，為歐洲音樂的歷史發(fā)展做出了貢獻(xiàn)。